発行年:	2014.1
発行元:	水曜社
仕　様:	368頁

1990年以降、日本各地で行われてきたアートプロジェクト。
その活動は、廃屋などで行う展覧会、野外・まちなかでの作品展示や芸術祭、コミュニティの課題を解決するための実験的活動など多岐に渡り、その試みはアーティストと市民の間に新たな接点を生み出しました。

1950年代−1980年代をアートプロジェクトの「前史」、1990年以降に起こった様々な試みを「アートプロジェクト」と位置づけ、美術史的文脈と社会的背景を切り口として、その変遷を解説。更に大学、場、美術館、まちづくり、社会、企業、アーティスト、被災地などの実践現場から、これからのアートと社会のあるべき姿を提示する1冊。

目次：
アートプロジェクトとは
はじめに（熊倉純子）
０．アートプロジェクト概説
１．大学×アートプロジェクト　現場型教育と地域の拠点としての役割
２．オルタナティブな場×アートプロジェクト　持続可能なスキームに向けた新たな展開
３．美術館×アートプロジェクト　美術館がまちに仕掛けるアートプロジェクト
４．まちづくり×アートプロジェクト　まちへのアプローチとその関係づくり
５．スタッフ×アートプロジェクト　地域型アートプロジェクトを支えるスタッフたちの横顔
６．社会×アートプロジェクト　表現活動と社会が抱える課題の接近
７．企業×アートプロジェクト　企業がアートプロジェクトを支援する理由
８．アーティスト×アートプロジェクト　過疎地における大型フェスティバルの可能性
９．3.11以後　被災地に向き合うアートプロジェクト
アートプロジェクトをもっと知る！参考文献
おわりに（菊地拓児、長津結一郎）
参考資料　本書で紹介したアートプロジェクトの軌跡、アートプロジェクト津々浦々